法国《艺术家》双月刊
2012年5月-6月
总第157期 (第24-25页)
原著 : 阿娜 · 拉贸特 Anna Lamotte
图片 : 克里斯朵夫 · 乌德贝 Christophe Audebert
翻译:古小悦
普罗旺斯的阳光 油画家李自力的绘画技法
“我确认这一原则:不论远景或近景,唯有色彩,塞尚也曾这么推测过。”李自力用色彩营造出一种距离的幻觉。比如,他以色彩理论为依据,用冷色调来推远对象,与此同时暖色调就使对象呈现拉近感。观看他的作品时,我们越退后,色彩表现距离的作用就越明显,画面的
立体感和透视性就会变得越强烈。画家解释道,他是用不同颜色的小块笔触,紧挨着并列涂画在画布上的。按他的说法,从前的印象派,
特别是后印象派所持续的时间太短暂了,因此仍有发展空间,李自力便创立了“当代后印象主义”—— 在绘画技法上,它继承和汲取了莫奈
以及凡高等前辈的精髓,在 “ 当代 ” 层面上,运用当代材料革新的成果和当代美学法则。 除法国外,在德国甚至中国均有其追随者。他强调“艺术家凭籍自身对客观世界的直觉感受作发自内心的真实描绘是尤为重要的。” 因此,李自力常记录和描绘他所目睹或经历的场景:威
尼斯、中国的乡村、特别是普罗旺斯——一个个他经常探访和熟悉的地方。
1)在调色板上放置好颜料,李自力拿出一张构图严谨、技巧娴熟的小稿:
采用亚克力、油彩、铅笔、油画棒甚至拼贴技术。
回到画室,他将画布绷在画框上。
2)画家运用一种自制的调和剂,它能十分有效地防止画布“吃色”。
当他选择一种底色的时候,他已经预计到了作品最后的效果。
这幅画是钴蓝、天蓝、和黄色的组合与构成。
3)画家先用黑色颜料勾勒出画面的轮廓结构,这些黑色的线条在作品完成后依然可见。
他用彩料从画面的中心区域起笔填色。他借用蓝色的底子来调和色调:
比如用黄色以获得绿色的感光效果。
4)按李自力的说法,“画面中的一切都彼此相互关联而绝不存在孤立的对象。”
基于这个规则,他绘画中所构建的环境都充满了每个元素的相互作用。
例如,植物的绿色同时也会在墙上出现。
对于有进深的墙面,他在靠右部分采用较暖的色调来实现。
5)有些地方需要根据画面做调整:最靠前的盆花并不完全符合最初所画的黑线轮廓,
这是为了用绿叶来破掉下水管不间断的轮廓黑线。
于是李自力就用油画刮刀作覆盖。他先结束天空部分以获得画面整体的平衡。
像印象派画家一样,李自力专注于对色彩
的感受,在这幅风景画里他将普罗旺斯小
镇变得更加明亮而温暖。
1962年出生于上海并在那里成为大学的美术教师,23年前来到法国,随后步入
巴黎艺术圈。他的《 天 · 人 · 地 》个展不久前在联合国教科文总部展出,接着
将于2012年10月后要前往加拿大、纽约等地巡展。
油画家李自力所使用的材料
矿粉:李自力向颜料制造商制定特殊的
矿粉制造标准,他还自制一些特
殊的颜料并灌入锌锡颜料管内。
特制的油彩调和剂:
它具有更强的黏合性但同时仍保
持着很透明和纯净的特性。
猪毫油画笔:
硬度大。
油画刮刀